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标题:
大白玉霜和小白玉霜的不同
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作者:
玉霜
时间:
2015-8-26 12:33
标题:
大白玉霜和小白玉霜的不同
大白玉霜和小白玉霜的不同
筱白玉霜
在1951年的秋天, 我做为特邀代表参加了全国第一届政治协商会议第三次会议。休息的时候, 我们伟大的领袖毛泽东主席和我俩见了面。毛主席在拥挤的人群中看到了我,他握着我的手, 问了我一句:“ 大白玉霜和小白玉霜有什么不同?” 当时我激动得热泪盈眶, 鼻子发酸, 一句话也说不上来。到夜晚, 我翻来复去睡不着, 、想着毛主席这句寓意深刻的问话。是不同!无论所处的时代、人、艺术, 我和我母亲是截然不同, 有如天壤之别。毛主席的话, 引导人们去深思戏曲艺术和戏曲艺人从旧社会到新社会的本质的深刻的变化。
我的母亲白玉霜在二十年前是红极一时的评剧演员。她在评剧艺术上做过一些改革和发展, 形成了一个独特的流派, 受到爱好评剧的观众的欢迎。可是在旧社会的反动统治者、达官贵人们的统治下, 演员们处处受到刁难、欺凌。我记得很清楚当年我母亲在北京演戏, 伪市长袁良请她吃饭, 她没有去, 惹恼了袁良, 后来借故逼着她连夜离开了北京。还有一次, 因为她到北京来没有拜客, 得罪了人, 把她抓进了宪兵队, 说她勾结八路军, 饱受拷打, 关了九天, 花了很多钱才保释出来, 出来的时候已经奄奄一息了。我母亲在这种情况下, 无法继续她的艺术生活, 心中抑郁不快, 身体又不好, 就这样受尽折磨而死去了。
那时的艺术又是什么样呢, 也有一些有理想的评剧演员, 排了一些新戏, 但由于没有条件, 只“对对词” , 就“台上见” 了, 谈不上分析人物、研究剧本, 质量如何可想而知。有时, 一个新戏刚排好,因为走了一两个演员, 戏就垮了。但是达官、贵人不喜欢这些规规矩矩演出的评剧, 他仍要看一些黄色的表演, 庸俗的噱头, 来让他门“开心取乐” 。很多女艺人为反动势力和生活所迫, 只好含悲忍泪地在台上表演他们不顺意表演的东西。有些观众, 又指责评剧, 说它是低级的、色情的东西。做为一个演员听到这种话, 心里那种难受简直说不出来。
目睹着母亲的下场和评剧所遭受的厄运, 再加上汉奸, 特务、地痞、流氓的迫害, 我实在不想再演戏了, 甚至有的时候连生活下去的勇气也没有了。
然而, 终于解放了!党把包括我在内的许多被压迫被迫害的艺人从苦难中拯救了出来, 我们评剧艺人真正翻了身, 评剧艺术也真正翻了身。十年来, 评剧艺术在党的关怀和扶植下, 不仅能够健康地生存, 而且得到了极大的发展。
评剧生根于农民中, 通俗易懂, 生活气息浓厚。二十多年前, 我母亲到上海演出的时候, 洪深、阿英等同志, 就曾预言说:这个剧种具有充沛的生命力,它将来的发展是不可限量的。在党的扶植下, 评剧实现了这些前辈的预言。今天, 评剧演出团体遍及全国、远至云南、贵州、广西、新疆, 都有评剧的剧团。评剧一跃而成全国的主要剧种之一, 深受各地工农兵群众的喜爱。
十年来, 评剧艺术面貌起了极大的变化。过去评剧行当不全, 只能演些才子佳人、家常里短的事。现在, 它的表现范围扩大了。由于它通俗易懂, 生活气息浓厚, 表演比较生动活泼, 不受程式的拘束, 所以在表现现代生活方面有它的优越条件。解放不久, 在党的领导下, 我们就排演了《兄妹开荒》《大家欢喜》等戏。后来又排演了揭露地主压迫农民的《九尾狐》;配合婚姻法宣传, 排演了《小女婿》《刘巧儿》;配合农业互助合作运动《走上新路》《三里湾》;还有《志愿军的未婚妻》《擦亮眼晴》《苦菜花》《野火春风斗古城》等。这些戏都紧密地配合了政治运动, 对群众起了教育和鼓舞作用。在艺术上, 如何用评剧形式表现现代生活, 我们也摸索到了一些经验。最近排演的国庆献礼剧目《金沙江畔》, 标志着评剧艺术在表现现代生活方面达到了新阶段。这出戏是反映红军长征的史剧, 伟大的工农红军战士, 第一次做为主角, 出现在评剧舞台上;在表演上、唱腔上也都有显著的发展和提高。
十年来, 评剧也整理、演出了不少反映历史生活的剧目, 像《杜十娘》《井台会》《秦香莲》《张羽煮海》《包公三勘蝴蝶梦》《牛郎织女》《无双传》等等。这里面也有评剧的传统剧目, 但是由于时代不同, 演员所理解的也不同, 再加细致的艺术加工,面貌已与从前大不相同。就拿《秦香莲》说吧, 我过去演过很多年, 可是秦香莲应当是怎么个人物, 我不大知道。现在我理解了这个身受重重压迫的善良妇女的性格, 再加上这个戏在剧本上、表演上、唱腔上, 一点一滴地经过大家研究整理, 细琢细磨, 虽然还是《秦香莲》, 但它和过去的演出已经迥然不同了!有的戏是新排的, 一切从头做起, 那就更不容易了。回想一下, 十年来我们新排的戏还真是不少, 有些戏在思想性和艺术性方面都具有较高的水平,成为经常上演的优秀保留剧目。更值得高兴的是, 有些古典戏曲名著也搬上了评剧舞台, 我们演出了根据关汉卿原著改振的《窦娥冤》《三勘蝴蝶梦》《救风尘》等, 这在过去也是不可想象的事。
通过这些古代的、现代的剧目的演出, 评剧在表演艺术上也有了很大的丰富和提高。长期存留的男声唱腔问题, 也得到了初步的解决;能唱不能做的现象也得到了改变;花脸、老生等行当也在舞台上初步树立起来。音乐、舞台美术上的变化也是很大的, 这和过去所谓“ 半班戏” 的“ 蹦蹦” 简直无法相比了。更值得提的是我们评剧还先后到过朝鲜、越南访问演出,受到了国际朋友的欢迎, 这是我们全体评剧工作者的光荣。
短短的十年, 评剧能够取得这么大的成就, 这是党扶植和哺育的结果。党对评剧艺术给予极大的重视, 在北京和其他不少地方成立了评剧院(团), 集中了很多优秀人材从事评剧艺术工作, 建立了正规的导演制度, 培养了大批的青年演员。过去从来没有人给评剧写剧本, 我们演的戏只靠艺人们自己拼凑;而今天, 我们已经有了自己的剧作家, 为我们撰写各种优秀的剧本。演员们获得安定的生活条件和优越的工作条件, 愉快地在为工农兵群众演出, 再不会耽心艺术的堕落和流氓的欺凌了。演员们在文化上也翻了身, 像我自己本来一个大字不识, 今天能读书, 也能写文章了。特别是我们艺人们在党的教育下, 提高了政治党悟, 开始建立了革命的人生观, 我和许多评剧界的同志都成了光荣的共产党员。仅仅不过十年, 人的变化, 艺术的变化就是那么大;我们母女两代就是这样截然不同!
想想过去更加珍惜今天的幸福;比比过去更加认识今天成就的巨大。生活在这样伟大的时代, 谁能不心情舒畅地来为自己从事的革命艺术事业献身呢, 但是, 我们不能满足, 党号召我们要更大的跃进, 攀登艺术的高峰。
在这里我想谈谈我对进一步发展、提高评剧的意见:
一、我们要坚持政治挂帅, 继续提高自己的政治觉悟, 密切和工农兵的联系。评剧原来产生于农村, 具有一种朴素、健康的风格, 后来由于长期在城市中活动, 离开了劳动群众, 再加上反动就治的摧残, 评剧艺术沾染了一些不太好的东西。为了使评剧更健康地发展, 更好地表现工农兵, 为他们服务, 我们首先要回到工农兵的身边, 熟习了解他们的生活, 学习他们的优良品质, 从他们那里吸取思想上和艺术上的滋养。
二、要进一步继承和发展评剧的艺术传统。评剧虽然年轻, 根底浅, 但还是有自己的传统的, 很多前辈艺人也有不少创造。我们应该进一步掌握评剧传统的表演、唱腔技巧和保持朴素、通俗的语言风格, 来丰富提高评剧艺术。特别是青年演员更要虚心向老艺人学习, 只有把传统学好, 才能在舞台更好地创造。
三、要扩大剧目、丰富行当、加强练功。行当不全是评剧长期遗留下来的问题, 解放后虽有很大改进,但还要继续努力。要丰富、健全各种行当, 必须扩大剧目, 多排多演一些各种行当应工、表现各种生活内容的戏, 并且还适当吸收、移植一些兄弟剧种的剧目和表演, 这样将大有好处。青年演员和老演员全要加紧练功, 过去, 我们是不练功的, 这对评剧表演的提高有很大妨碍。有人说:评剧尽是些生活小戏, 用不着练功, 这话是不正确的。我们评剧不能永远停留在现在的水平, 我们要提高, 要表现更丰富、更复杂的生活,那就需要有功夫、有技术。今天也许用不上,明天就许用上了, 不要“ 功到用时方恨少”。我们必须努力提高现代戏的艺术质量, 坚持“ 两条腿走路” 的方针。
为了使评剧这朵花开放得更茁壮, 为了回答党的关怀, 让我们更加百倍地努力, 更好地为社会主义建设服务吧!
(据1959年筱白玉霜的录音整理)
作者:
潮水知人
时间:
2015-10-18 18:26
多谢玉霜老师,上传这么多宝贵的资料!向您致敬!
转到百度贴吧去了。
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