李再雯：我是怎样创造和演出秦香莲这一角色的

我是怎样创造和演出
              秦香莲这一角色的
                            李再雯
    《秦香莲》一剧是中国评剧团1953年整理出来的一出老戏，今年国庆节前，因为接受了招待全国人民代表和国际友人的任务，为了使这出戏在艺术上更完整，于今年8月中旬又重新作了整理。虽然只有短短15天时间，但在全体同志的努力下，终于圆满完成了这项任务。下面就谈谈排演中的体会。
   　 我在门岁的时候，就在白玉霜剧团里扮演过《秦香莲》里的春妹，门岁那年又跟我母亲一白玉霜演过皇姑，20岁便开始演秦香莲。我从来没学过这个戏，但很小的时候，就已经把秦香莲的词都背会了。因为母亲每次演这个戏，我都躲在旁边看，无论是台词、做派、位置的调度我都能记得烂熟。20岁那年扮演秦香莲，我没有排就上台了。那时，完全是模仿母亲，她怎么演我就怎么演；她什么地方哭我就什么地方哭；她什么地方生气，我就什么地方生气，对不对我也不知道，就这么一年两年地演下去了。那个时候我什么也不懂，只知道秦香莲是个苦戏，要哭着脸唱，不管剧情如何，人物的心情发展如何，只知拼命用大嗓门，对剧本人物都没有研究。唱词、台词都是半路听来的，有很多连词意都不懂，可是也不敢问，只靠脑子死记，因此演的时候就不可能产生什么真实情感。例如第一场戏‘周官”，秦香莲带着两个孩子去找陈世美，过去演的时候，临上场之前我还在后台会客，因为有很多亲戚朋友在这个时候来看我。大家彼此谈天，大姐说我今天买了双漂亮的黑皮鞋，三姨说她今天碰巧买了件短大衣。在后台有说有关，有时被这种场面闹得误了场，直到有人喊“上场啦！’地时候，这才把妆化好，拉着两个孩子往场上跑。有时在台上都唱了好几句了，心里还想着后台的事。
　   以前演第一场秦香莲和张元龙对话，听到他吞吞吐吐说到陈世美被招为东床驸马，当时我虽是把眼一瞪准5吸一口气表示吃惊，可内心并没有真动。演‘闯宫”一场秦香莲一陈世美诉说家事，想以此感动陈世美，“夫哇！’这一叫，我只当作一句叫头，意思是告诉乐队该起唱啦！并没有想到这一叫，里面包含多少辛酸往事要对陈世美诉说。再有当陈世美不认冬哥、春妹。我此时表演一点没难过，只是把嘴一噘，用水袖一掩脸做哭状。当我演到“杀底’时，常是借此情景带进自己苦痛，用感情替换让观众感动。
   　 过去我演戏总认为凡是观众给我鼓掌的地方，都是戏演得最精彩的地方，如果第一天有彩儿的地方第二天没有了，我就以为是唱得或做派没有到家，于是下次再唱到这儿就拼命把嗓门提得高高的，加油加醋地向观众要彩儿。其实这段戏并不一定好，并没认真分析这段观众为什么鼓掌。通过学习，现在不同了，知道分析剧情，研究人物了。《秦香莲》最后一场，国太论走冬哥、春妹，秦香莲唱“……看起来再狠没有他们帝王狠，再凶没有他们帝王凶。”过去唱这段是脸朝太后，骂的过痛，准来彩儿。现在不这么演了，这段唱处理成背躬，这符合人物此时刻的心情，没彩儿，但戏对头，人物更有分量。演“闯宫”一场秦香莲唱“…·你拍拍良心问问自己”一句，原设计是高腔，又是自己创造的新腔，每次唱到这儿准有彩儿。这次重排，从人物出发，觉得这句唱不该高上去。因为此时秦香莲对陈世美仍然报有一线希望，希望他能回心转意，认下她们母子三人。这次修改为低沉，观众虽然不鼓掌了，但人的感情表达是准的。
      我们这次重排在创腔和乐队的伴奏上都丰富了很多。由于音乐工作者的帮助和我们共同研究，根据人物性格，在原评剧基础上吸取其他兄弟周」种忧长进行创造，既出了好腔又符合人物性格，像“雪里的梅花耐霜寒”，就吸收了大鼓的唱法。“杀庙”一场乐队气氛的烘托就非常到位……
                                                                             1955年10月